O nas
powstałej w wyniku zaplanowanych z kolei spotkań Łukasza Poprawskiego i Jana Smoczyńskiego.
KIM JEST LIS
Na dwóch pierwszych albumach duet zarejestrował wiele godzin wspólnej improwizacji, z której to wybrał najciekawsze momenty i nadał im kształt kompozycji. Tak forma jak i faktura są bardzo często niezwykle proste, oszczędne, ale nie banalne. Brak wypełnienia harmonicznego, nieobligatoryjny udział perkusji jako elementu motorycznego, a za to jej sonorystyczny charakter to kolejne przymioty LISa.
Łukasz Poprawski
oprócz saksofonów, bierze do ręki także fagot. Jan Smoczyński, głównie posługuje się starym monofonicznym Arpem Odyssey'em, na którym realizuje partie basowe, a na Waldorfie Quantum stwarza niezwykłe ambienty, kolory i nietuzinkowe tekstury, nadając syntetycznemu brzmieniu organiczne oblicze. Michał Miśkiewicz, poza akustycznymi brzmieniami, ma w swoim zestawie SPD-SX'a.
Bardzo entuzjastycznie przyjęta koncertowa premiera projektu miała miejsce na Sopot Jazz Festival na zaproszenie dyrektora artystycznego Adama Pierończyka. PSM zasilił również szeregi artystów bardzo interesującego festiwalu Wschód Piękna, a w październiku otwierał legendarny festiwal Jazz Jamboree 2016. Występ na Jazz Juniors w Krakowie, gdzie Jan Smoczyński wrócił jako laureat sprzed lat, uznany był za jeden z najciekawszych tej edycji.
Łukasz Poprawski, oprócz saksofonów, bierze do ręki także fagot. Jan Smoczyński, głównie posługuje się starym monofonicznym Arpem Odyssey'em, na którym realizuje partie basowe, a na Waldorfie Quantum stwarza niezwykłe ambienty, kolory i nietuzinkowe tekstury, nadając syntetycznemu brzmieniu organiczne oblicze. Michał Miśkiewicz, poza akustycznymi brzmieniami, ma w swoim zestawie SPD-SX'a.
Łukasz Poprawski – saksofon altowy, fagot
Absolwent klasy saksofonu na Wydziale Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach, od 2009 roku wykładowca w klasie saksofonu Wydziału Jazzu w PSM II stopnia im. F. Chopina w Warszawie.
Laureat konkursów i festiwali takich jak: I Międzynarodowe Zmagania Jazzowe Szczecin OnLine '02, Festiwal Standardów Jazzowych w Siedlcach, Jazz Nad Odrą we Wrocławiu, Pomorska Jesień Jazzowa („Klucz do kariery"), Krokus Jazz Festival, Jazz Juniors.
Jan Smoczyński – syntezatory analogowe, perkusjonalia
Absolwent Liceum Muzycznego im. Karola Szymanowskiego w Warszawie. Przez rok był uczniem A. Jagodzińskiego w Studium Jazzu na Bednarskiej w Warszawie. W roku 2004 uzyskał tytuł magistra sztuki na Wydziale Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie Wojciecha Niedzieli.
W sierpniu 2013 r. zagrał z Bobbym McFerrinem i Gilem Goldsteinem w ramach Solidarity of Art.
Autor aranżacji i opracowań do entuzjastycznie przyjętych projektów „Głosy Gór" z Januszem Olejniczakiem, Jerzym Maksymiukiem, zespołem Zakopower i Atom String Quartet, oraz projektu Inspired by Lutosławski z Grażyną Auguścik, Janusz Prusinowski Trio, Atom String Quartet, Wojciechem Pulcynem oraz Tomaszem „Harry" Waldowskim, nominowanego w kategorii muzyka źródeł – Fryderyki 2015.
Stypendysta programu „Młoda Polska", który umożliwił mu zakup fortepianu Steinway D.
Od wielu lat, wraz ze swoim młodszym bratem skrzypkiem, tworzy formację Mateusz Smoczyński Quintet, z którą nagrał płyty Inspirations oraz Expressions. Razem zaprosili również Alexandra Zingera, z którym nagrali pod szyldem New Trio płytę „Simultaneus Abstractions", nominowaną do nagrody Fryderyki, oraz „Perpendicular Realities", która zebrała bardzo pochlebne recenzje. Z zespołem tym, w którym Jan zasiada za organami Hammonda, zagrali szereg koncertów w Polsce oraz w Rosji.
Na stałe pracuje w zespole Urszuli Dudziak (kierownictwo muzyczne), Kayah Transoriental Orchestra oraz Kayah Jazzayah (kierownictwo muzyczne), Bovska (kierownictwo muzyczne).
Współzałożyciel grupy June, która w 2008 roku wydała swoją debiutancką płytę w wytwórni Kayax. Zespół został doceniony przez branżę muzyczną i nominowany do nagrody Fryderyk 2009 w kategorii „Nowa twarz fonografii". W 2011 roku nagrali płytę „July Stars", dwuczęściowy album. Pierwszy to autorskie kompozycje wykonane przez sam June, drugi to kooperacje z najwybitniejszymi postaciami współczesnej wokalistyki: Urszula Dudziak, Kayah, Katarzyna Nosowska, Aga Zaryan, Ania Dąbrowska, Andrzej Dąbrowski, Mika Urbaniak, Patrycja Gola, Marcelina. Grupa stworzyła trio producenckie i pracuje aktualnie nad projektami muzycznymi dla innych Artystów. Został zaproszony przez Kayah do wzięcia udziału w jej najnowszej płycie „Skała". Produkuje płyty dla wytwórni Kayax.
Nagrywał dla Justyny Steczkowskiej (Daj mi chwilę), Moniki Brodki (Moje piosenki), Doroty Miśkiewicz (Caminho). Koncertował również z Anną Marią Jopek oraz uczestniczył w nagraniach płyty Artystki Jo & Co. Zagrał na płycie „Jak tam jest" duetu Krajewski/Piaseczny, a w 2012 roku został zaproszony do udziału w nagraniach ich płyty „Zimowe Piosenki". Zagrał też na płycie Ani Wyszkoni „Życie jest w porządku".
Brał udział w nagraniach do filmów we współpracy z Michałem Lorencem oraz Marcinem Pospieszalskim. Współpracował z Ewą Bem, Grażyną Auguścik, Lorą Szafran, Tomaszem Szukalskim, Tomaszem Stańko, Januszem Muniakiem, Zbigniewem Namysłowskim, Henrykiem Miśkiewiczem, Davidem Murrayem, Donem Blackmanem, Tomem Barneyem, Andrzejem Cudzichem, Jackiem Kochanem, Andrzejem Olejniczakiem, Quintetem Marka Bałaty.
Wraz z Tomaszem Krawczykiem wyprodukował i zaaranżował debiutancki album „Inny Smak" zespołu Bisquit dla wytwórni Kayax. Gościnnie występuje na płycie „15 minut" projekt J. Młynarskiego oraz Michała Króla. Współautor muzyki do wielokrotnie nagradzanego filmu „Moje miejsce" Leszka Dawida (m.in. nagroda specjalna za muzykę na 23eme Festival Tous Courts w Aix-en-Provence).
Laureat pierwszego miejsca (Trio) i nagrody indywidualnej na międzynarodowym konkursie Jazz Juniors 2001, zdobył również nagrodę indywidualną i II miejsce zespołowe na Festiwalu Standardów Jazzowych Siedlce 2000; I miejsce z Quintetem J. Namysłowskiego na Ogólnopolskim Przeglądzie Młodych Zespołów Jazzowych w Gdyni.
Występował na: Gdynia Summer Jazz Days, Festiwalu Pianistów Jazzowych w Kaliszu, Jazz Na Starówce, Letni Festiwal Jazzowy Pod Baranami, Krakowskie Zaduszki Jazzowe, Sopot Molo Jazz Festival, Zaduszki Jazzowe w Siedlcach, Jazz Forum Festival w Tygmoncie, Polskie Jamboree w Tygmoncie, Bracki Jazz Festival w Cieszynie, Jazz Festival w Radomiu. Wielokrotny uczestnik Jazz Campingu Kalatówki. Koncertował w: USA (Chicago, N.Y.), Kanadzie, Japonii, Brazylii, Izraelu, Francji, Hiszpanii, Szwecji, Norwegii, Niemczech, Austrii, Czechach, Rumunii, Rosji oraz na Węgrzech, Litwie, Słowacji i Ukrainie.
W 2004 roku stworzył własne, profesjonalne studio nagraniowe oraz wydawnictwo płytowe – Tokarnia Music Production, w którym realizowane są nagrania artystów takich jak Maria Peszek, Kayah, Kasia Nosowska, Aga Zaryan, Dorota Miśkiewicz, zespół Bisquit, zespół June, Ania Szarmach, Adam Pierończyk, Zbigniew Namysłowski, Urszula Dudziak, projekt Młynarski/Nahorny, Mika Urbaniak.
Michał Miśkiewicz – perkusja, SPD-SX
Perkusista o wyrazistym, rozpoznawalnym stylu, absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Jako szesnastolatek zadebiutował w zespole Jana „Ptaszyna" Wróblewskiego. Rok później do stałej współpracy zaprosił go Tomasz Stańko. Jako członek jego kwartetu Michał uczestniczył w nagraniach płyt dla prestiżowej niemieckiej wytwórni ECM oraz wiele lat koncertował na liczących się scenach Europy i USA.
Miśkiewicz jest także członkiem zespołu MARCIN WASILEWSKI TRIO (niegdyś SIMPLE ACOUSTIC TRIO), z którym zdobył wiele wyróżnień, m.in. nagrodę radiowej Trójki „Mateusz 2011". Zespół ten również dostał się pod skrzydła ECM, nagrywając dla tej wytwórni płyty: „Trio" (2005 – nagroda Fryderyk), „January" (2008 – nagroda Fryderyk), „Faithful" (2011) oraz najnowszą „Spark of Life" (2014 – nagroda Fryderyk). Odniosły one duży sukces zarówno wśród słuchaczy, jak i krytyki międzynarodowej.
Michał współpracował z całą czołówką polskiego jazzu, miał również okazję zetknąć się z największymi nazwiskami jazzu światowego, m.in.: Busterem Williamsem, Billy Harperem, Dino Saluzzim, Arthurem Blythem, Joe Lovano, Johnem Surmanem, Mikem Turnerem, Gregoir Maretem, Andersem Jorminem, Palle Daniellsonem, Bobo Stensonem. Okazjonalnie występował również z artystkami z pogranicza muzyki pop – Anną Marią Jopek, Katarzyną Nosowską czy Kayah.
Odkryj wyjątkowe wzornictwo